Sadržaj
U antičkoj Grčkoj dijelovi su bili zastupljeni u amfiteatrima u kojima je ponekad boravilo i do 25 000 ljudi. Glumci, bez koristi od mikrofona, morali su glumiti deklamativni stil, što modernoj publici ne bi izgledalo prirodno. Kroz povijest kazališta arhitektura pozornica utjecala je na stil kazališta i obrnuto. Danas postoje četiri osnovne vrste kazališnih pozornica.
Faza proscenija
Najtradicionalniji tip pozornice za kazalište je proscenij, u kojem publika sjedi u redovima okrenuta prema pozornici. Sam proscenij je zid koji odvaja pozornicu od gledališta - tamo gdje sjedi publika - i izgleda poput okvira oko prostora za izvedbu. Neke su pozornice ovog tipa "nagnute", što znači da je površina nagnuta pod kutom koji pruža bolji pogled na "stražnji" dio pozornice - onaj daleko od publike.
Proscenijske faze idealne su za izvedbu i realne stilove produkcije. Područje krila, s lijeve i desne strane pozornice, kao i područje osnove - prostor iznad pozornice - kamufliran je zidom proscenija. U mnogim su produkcijama čitavi setovi skriveni na tim područjima, tako da pomoćnici na sceni mogu u potpunosti promijeniti scenski postav između scena, stvarajući realnu iluziju drugačijeg mjesta za sljedeću scenu.
Arena pozornica
U ovoj vrsti prostora javnost u potpunosti okružuje područje izvedbe. Bila ona četvrtasta, kružna ili pravokutna, ova vrsta pozornice stavlja publiku vrlo blizu područja izvedbe. Poznata i kao kružno kazalište, ova vrsta pozornice slična je onoj koja se koristila u srednjovjekovno doba, u kojoj je platforma bila postavljena usred tržnice na otvorenom. Postavka bi trebala biti minimalna, kako ne bi skrivala glumce od javnosti, iako promjene u osvjetljenju mogu stvoriti iluziju protoka vremena između scena. Redatelji moraju pažljivo voditi označeno mjesto glumaca, tako da se tijekom predstave okrenu prema publici sa svake strane i ne ostavljaju određeni dio oštećenim. Ova vrsta pozornice pogodna je za predstave u kojima je potreban intimni zrak ili za glumce koji izravno komuniciraju s publikom, kao što je to obično bio slučaj u srednjovjekovnim predstavama.
Otvorena pozornica
U ovoj organizaciji publika sjedi na tri strane pravokutne pozornice koja se doslovno "otvara" u prostoru za sjedenje. Otvorena pozornica može ili ne mora biti povezana s većom pozornicom proscenija. Tijekom Obnove u 17. i 18. stoljeću, većina faza bila je kombinacija proscenija i otvorene, s razrađenom postavkom koja nije bila usmjerena na realizam, već je predstavljala idealiziranu viziju veličine. Budući da su glumci i publika tijekom predstave bili potpuno prosvijetljeni, u vrijeme restauracije bilo je teže stvoriti iluziju zasebnog svijeta na sceni, iako se ta iluzija sada može stvoriti modernom rasvjetom. Otvorene pozornice omogućuju realistične produkcije koje suptilno privlače publiku u svijet predstave dok glumci ulaze i izlaze s otvorene pozornice.
Fleksibilna pozornica
Kao što i samo ime govori, fleksibilna pozornica može imati mnogo oblika i oblika, uključujući elemente s otvorene pozornice, arene ili proscenija. Predviđeni su neki kazališni prostori, tako da se pozornica može mijenjati tijekom prezentacije. Te pozornice omogućuju stilizirani realizam, u kojem se iluzija različitih mjesta stvara od scene do scene mijenjajući glumački prostor umjesto da mijenja scenografiju. Trenutne produkcije drevnih grčkih ili Shakespeareovih drama često pokušavaju "modernizirati" materijal današnjim naturalističkim kostimima i izvedbama, dovodeći ono što se čini previše grandioznim materijalom na pristupačniju razinu, kako fizički tako i umjetnički.
